| Tableau des tailles |
| Cm |
CXXS=4 |
CXS=6 |
CS=8 |
CM=10 |
CL=12 |
CXL=14 |
AXS |
Comme |
AM |
Métallique |
AXL |
AXXL |
A3XL |
A4XL |
| Poitrine |
55 |
59 |
64 |
70 |
75 |
85 |
82 |
87 |
92 |
97 |
102 |
107 |
112 |
117 |
| Taille |
53 |
56 |
58 |
61 |
66 |
80 |
65 |
70 |
75 |
80 |
85 |
90 |
95 |
100 |
| Hanches |
57 |
63 |
67 |
72 |
77 |
85 |
89 |
94 |
99 |
105 |
111 |
116 |
121 |
126 |
| Tour de taille |
100 |
109 |
118 |
126 |
136 |
145 |
147 |
155 |
159 |
166 |
172 |
178 |
182 |
186 |
Instructions d’entretien des costumes de danse
Tous les costumes de danse (à l’exception des modèles en tulle rigide) suivent ces consignes :
Méthode de nettoyage recommandée : Lavage à la main
1. Utiliser une lessive douce dans de l’eau tiède inférieure à 40 °C (104 °F).
2. Laissez le déguisement tremper pendant 5 à 10 minutes, puis rincez-le délicatement à l’eau claire.
3. Ne frottez pas vigoureusement, ne tordez pas ni n’essorez le tissu, car cela pourrait endommager les broderies, les paillettes ou les matières délicates.
4. N’utilisez pas d’eau de Javel.
Lavage en machine (uniquement si nécessaire)
1. Placez le déguisement à l’intérieur d’un sac à linge de 30 × 30 cm pour protéger les ornements.
2. Utilisez uniquement le cycle rapide à eau froide de votre machine à laver.
3.Ne pas sécher en machine – Une température élevée peut rétrécir, déformer ou endommager le tissu et les éléments décoratifs.
Entretien particulier des costumes en tulle rigide
1. Nettoyage à sec uniquement à l’aide d’un agent de nettoyage à sec de type mousse neutre.
2. Ne pas exposer à l’eau ni à l’humidité, car cela altérerait la rigidité et la forme du tulle.
Le costume de danse ANA-25807-Ember-Brown est un ensemble sophistiqué et dramatique, minutieusement conçu pour rehausser les qualités expressives et fluides de la chorégraphie lyrique et contemporaine. Ce costume est fabriqué à partir d'un tissu en spandex brun foncé profond et riche, offrant une base lisse et moulante qui permet une liberté de mouvement totale. Le design présente un décolleté haltère moderne sans manches, qui encadre élégamment les épaules et le cou tout en assurant un maintien solide lors des mouvements dynamiques du haut du corps. Un élément marquant est l'ajout de bordures estampées or qui s'incurvent stratégiquement sur le torse, créant une définition visuelle frappante de la taille et ajoutant une touche de luxe rayonnant sur fond mat brun. Le costume est également orné de discrètes accents en plumes noires, apportant de la texture et une légère douceur organique. La partie inférieure met en valeur une jupe asymétrique innovante dotée d'une ourlet en maille transparente. Ce design inclut un panneau latéral unique et allongé, réalisé dans un tissu plus léger. Ce panneau est conçu pour capter l'air et amplifier chaque rotation, saut et geste, créant un mouvement secondaire captivant qui danse indépendamment avec l'interprète. Chaque élément de cet ensemble est soigneusement choisi pour compléter et mettre en valeur l'art subtil de la danse lyrique et contemporaine.
AVANTAGES ET CARACTÉRISTIQUES
Élégant jersey marron foncé avec design moderne de type cache-cœur
Le costume est conçu en jersey marron foncé de haute qualité, choisi pour sa couleur profonde et terreuse ainsi que pour son élasticité exceptionnelle. Ce tissu assure un ajustement confortable, semblable à une seconde peau, qui suit parfaitement les mouvements du danseur. La conception en cache-cœur sans manches offre une silhouette sécurisante et flatteuse, libérant les épaules et le dos pour permettre une large gamme d'expressivité dans les port de bras et les mouvements du haut du corps.
Bordure texturée à la taille estampée or
Un élément décoratif et structurel clé est la bordure estampée or. Ce détail métallique n'est pas uniquement ornemental ; il est stratégiquement placé pour marquer visuellement la taille, créant une forme en sablier définie et allongée. L'or offre un contraste brillant et réfléchissant face au marron foncé, attirant le regard vers le centre du danseur et rehaussant la ligne et la posture.
Accents texturés en plumes noires
L'ajout d'élégants accents de plumes noires apporte une couche essentielle de texture et de détails éthérés. Ces plumes introduisent un contraste doux et organique par rapport au spandex lisse et aux garnitures métalliques rigides, contribuant à la profondeur et à l'intérêt visuel du costume. Elles réagissent aux mouvements subtils, ajoutant un léger frémissement qui complète celui du danseur.
Jupe dynamique asymétrique avec panneau latéral fluide
Le design asymétrique de la jupe, terminé par une ourlet en maille transparente, constitue un élément marquant. L'ajout d'un unique panneau latéral fluide est une inspiration pour la visualisation du mouvement. Ce panneau prolonge la ligne du danseur, crée dans l'air de belles formes traînantes et souligne la direction et l'énergie de chaque pas et de chaque rotation, rendant ainsi la chorégraphie plus expressive, plus grande et plus poétique.
Optimisé pour l'expression lyrique et contemporaine
Chaque aspect de ce costume, de sa coupe sans restriction et de ses lignes définies à son panneau fluide et réactif, est conçu pour servir la danse lyrique et contemporaine. Il est conçu pour paraître fluide au repos et explosif en mouvement, offrant un renforcement visuel au récit émotionnel et physique qui caractérise ces genres. La palette de couleurs est à la fois neutre pour s'adapter à diverses pièces, et suffisamment riche pour transmettre profondeur et chaleur.
Applications et occasions
Le costume ANA-25807-Ember-Brown est un choix polyvalent et puissant pour les styles de performance qui privilégient l'émotion, le flux et l'expression technique :
Sols et œuvres de groupe en danse lyrique et contemporaine : Le choix idéal pour les pièces de compétition, les spectacles ou les œuvres de concert en danse lyrique et contemporaine. Le panneau fluide et le design élégant soutiennent directement le vocabulaire émotif, étendu et souvent au sol de ces styles, ajoutant un drame visuel à la chorégraphie.
Performances de danse moderne et pièces conceptuelles : Idéal pour les œuvres de danse moderne qui explorent des thèmes tels que la terre, le feu, l'envol ou l'émotion. Le brun terrestre et l'or évoquent des éléments comme la terre ou les braises, tandis que les plumes et le panneau fluide peuvent représenter le vent, l'esprit ou la libération.
Compétitions de danse (catégories lyrique/contemporaine/catégorie ouverte) : Un choix remarquable et mémorable pour les compétitions. Sa combinaison unique d'une base élégante avec un élément mobile spectaculaire permet à une chorégraphie de se démarquer. La capacité du costume à amplifier visuellement le mouvement peut avoir un effet positif sur l'évaluation dans les catégories interprétation et impact visuel.
Répertoire de compagnie professionnelle et auditions : Adapté aux pièces contemporaines ou lyriques de niveau professionnel. Ses lignes épurées le rendent approprié pour les circuits d'auditions où les danseurs doivent mettre en valeur leur technique sans distraction liée au costume, tandis que ses détails particuliers témoignent d'une compréhension des exigences esthétiques de la scène.
Spectacles thématiques et productions artistiques : un choix captivant pour les productions scéniques, les films de danse ou les concerts à thème, où un costume doit suggérer une ambiance précise — telle que la mélancolie, la passion ou un lien terrestre — tout en permettant une chorégraphie sophistiquée.
À propos d'Aideng Garment (Anna.Shi)
Aideng Garment (Anna.Shi) est une usine professionnelle possédant plus de 15 ans d'expérience spécialisée dans la conception et la fabrication de costumes de scène, avec une expertise approfondie dans la création de vêtements répondant aux exigences subtiles de la danse contemporaine et lyrique. Nous fonctionnons en tant qu'entreprise commerciale complète, maîtrisant avec expertise l'ensemble du processus, de la collaboration artistique initiale et de la conception pensée pour le mouvement jusqu'à la construction méticuleuse et précise, puis à la logistique internationale. Notre mission fondamentale est de fournir des vêtements qui réalisent une synthèse exceptionnelle entre la vision esthétique, la fonctionnalité kinétique, et les exigences de résistance et de haute performance nécessaires aux interprétations scéniques expressives.
Notre base de production est stratégiquement située à Shaoxing, dans la province du Zhejiang, berceau du plus grand marché textile d'Asie. Ce site privilégié nous donne un accès direct et inégalé à un vaste inventaire de matériaux techniques spécialisés. Cela inclut une large gamme de spandex très extensible aux nuances colorées, des fournitures de feuillage et de tamponnage métallisés, diverses plumes et garnitures, ainsi que des tissus légers adaptés aux panneaux fluides et aux détails en maille. Cet accès est fondamental pour approvisionner les composants spécifiques nécessaires à la réalisation d'une création aussi complexe sur le plan technique et artistique que l'ANA-25807. Il permet un contrôle qualité rigoureux afin que chaque élément, de la durabilité du tampon métallisé à la fixation sécurisée des plumes et des panneaux, réponde à nos normes exigeantes. Nous opérons au sein d'un écosystème de production hautement efficace et réactif, soutenu par des réseaux logistiques solides. Notre installation est commodément située à environ deux heures des grands hubs internationaux d'expédition de Shanghai et Ningbo, et à seulement 20 minutes de Hangzhou, garantissant une exécution fiable, fluide et en temps voulu pour nos partenaires et clients internationaux.
Chez Aideng Garment, nous savons qu'un costume pour la danse lyrique et contemporaine doit être une extension du langage du corps. Chaque vêtement, comme l'ANA-25807-Ember-Brown, est conçu avec un soin méticuleux quant à la manière dont il facilite et amplifie le mouvement. Nous prenons en compte le poids d'un panneau fluide, la souplesse d'une couture, ainsi que la façon dont la lumière interagit avec chaque matière. Nous nous engageons à proposer des tenues qui non seulement créent un effet visuel saisissant et émotionnellement parlant, mais qui deviennent aussi de véritables partenaires dans la performance, permettant au danseur de traduire le ressenti en mouvement avec une clarté et une intensité inégalées.
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